La revue littéraire "Avant-Poste", entre crochets s'il vous plaît, vient de publier son septième numéro. Enfin, revue est un faible mot, puisqu'il s'agit d'un livre de 250 pages, qui réunit des textes signés par une dizaine d'écrivains : poèmes, nouvelles, pièces de théâtre, essais.

Dans ce numéro, on trouve ainsi des vers d'Elfriede Jelinek, un récit de Tolstoï intitulé Histoire d'Ivan le petit sot, ou encore un essai du peintre Malevitch, père du Carré blanc sur fond blanc.

Pour commander Avant-Poste, voir la liste des points de vente et se tenir au courant des lectures organisées par le collectif, rendez-vous sur le myspace d'Avant-Poste.

Non, votre concupiscence ne vous joue pas des tours : la référence est bien sexuelle, puisque ce nouveau numéro - parution le 25 juin - fête les 40 ans de 1969 en jouant la carte de l'érotisme. De nombreux auteurs de bd se sont donc amusés avec le sujet : Alex Varenne (qui a signé la couverture), Moebius, Milo Manara, Blutch, Manu Larcenet, Claire Bretécher, Bastien Vivès, pour n'en citer que quelques-uns...
Créé en 1959 dans le but de devenir une sorte de « Paris-Match pour jeunes », Pilote s'était arrêté en 1989, avant de reprendre en 2003 avec des « numéro spéciaux », dont celui, en avril 2008, consacré au thème de mai 68. Aujourd'hui âgé de 50 ans, le magazine prouve qu'il sait rester très sexy. Quelques pages sont disponibles ici.

Source : Bodoï

Bientôt cinq ans d'activisme (déjà!) pour les Moutons Electriques, éditeur indépendant, oeuvrant (entre autres) dans le champ des littératures de l'imaginaire, science-fiction, fantastique et essais de contre-culture. A l'occasion de cet anniversaire, retour sur le catalogue et les collections proposées par cette structure peu connue.

Fondé en juin 2004 par un groupe d'auteurs passionnés et principalement dirigé par André-François Ruaud, les Moutons Electriques sont d'abord fort d'une collection de plumes reconnues, telles que David Calvo, Fabrice Colin, Ugo Bellagamba, Serge Lehman, Xavier Mauméjan, Michel Jeury ou Roland C. Wagner, pour les francophones. Tandis que du côté des anglophones, on retrouve Mary Rosenblum, Stephen Fry, Terri Windling ou James Patrick Kelly.

Le catalogue de l'éditeur, pour sa part, se compose principalement de trois collections et de deux périodiques. La collection la "Bibliothèque Voltaïque", est globalement consacrée aux diverses fictions (romans et recueils de nouvelles) que l'éditeur estime être des œuvres marquantes, voire essentielles, de l'imaginaire. Vient ensuite la "Bibliothèque Rouge", co-dirigé par Ruaud et Xavier Mauméjean. Celle-ci réunit les ouvrages originaux de grandes figures de la littérature populaire (le roman feuilleton de Gustave Le Rouge, James Bond, Arsène Lupin, Maigret, Dracula, des romans de Jane Austen). Pour finir, la "Bibliothèque des miroirs" sera la nouvelle collection de l'éditeur. Co-dirigée par Julien Bétan et Raphaël Colson, thématique, elle se consacrera aux essais et beaux livres sous l'angle de divers médias (cinéma, télévision, littérature, musique, jeux vidéo ou univers virtuels). Le premier volume aura pour thème Les Zombies !.

Côté périodiques, on retrouve Fiction, l'édition française de la revue américaine Fantasy & Fiction. Cette anthologie semestrielle regroupe des textes mêlant les genres (SF, fantasy, fantastique et articles de fond venant compléter l'ensemble). La sélection des auteurs qui y sont proposés est internationale. De son côté, Yellow Submarine, créée en 83 et reprise aux éditions du Belial, se propose d'analyser les littératures de l'imaginaire sous l'angle d'un thème. Le dernier numéro, consacré au thème de l'utopie, a fait l'objet d'une présentation sur Fluctuat.

Il y a du nouveau dans la presse littéraire. Le magazine Books (aujourd'hui en kiosque) propose un concept inédit en France : aborder l'actualité française et internationale à travers les livres qui paraissent dans le monde entier.

Les articles sont mis en perspective de différentes manières : dans le cadre de grands dossiers par exemple, dans la rubrique "Francophilies" (actu des livres étrangers portant sur la France et des livres français traduits à l'étranger), "Bestsellers" (une liste de bestsellers commentée par un spécialiste) , "Censure" (analyses de livres censurés dans le monde), "Jadis et naguère" (les livres tombés dans l'oubli ou restés inconnus), "Skoob" (insolite), etc.

De nombreux collaborateurs, connus pour leur indépendance d'esprit, apporteront également un point de vue complémentaire : Sandrine Tolotti, ancienne rédactrice en chef d'Alternatives Internationales, les philosophes Tzvetan Todorov et Dominique Lecourt, la politologue Marie Mendras...

Le site Booksmag.fr, qui fonctionne indépendamment de la version papier, propose depuis hier des contenus en ligne (une partie sera réservée aux abonnées à partir de janvier 2009). Ce mois-ci au programme de Books : un article sur le succès d'un roman écrit en spanglish, un dossier sur "l'effet Panurge" de la crise, le "mythe Levi-Strauss", des focus, des insolites...

La singularité de ce numéro, c'est qu'il s'ouvre sur un texte de Johnny Depp - spécialiste de Basquiat - traduit par Virginie Despentes. L'illustration tient aussi une place importance dans cette édition, avec des collages d'Erwan Denis et une couverture dessinée par le créateur Jean-Charles de Castelbajac, qui a déjà collaboré à la revue.

Yellow Submarine a beau être la revue de SF française la plus ancienne (1983), ce n'est pas nécessairement la plus connue du grand public, ce qui est malheureux, compte tenu de l'extrême qualité de ses contributions et contributeurs. La revue actuelle qui paraît (si je ne me trompe pas) au moins deux fois par an regroupe désormais sous forme d'une revue-livre des articles autour d'une thématique comme les extraterrestres, une ville, ou cette fois-ci la notion d'utopie. Le recueil qui sort aux Editions Moutons Electriques est le numéro 133 de la revue mais aussi celui qui célèbre le 25ème anniversaire de sa création. Pour l'événément, le thème des utopies tombe à pic puisqu'il permet d'élever le débat vers ce qui se fait de mieux en la matière, mêlant investigations historiques, approche géo-sociologique (les villes) et variations journalistiques sur des mouvements sociaux qui ont vécu de et par l'utopie.

Le numéro de 190 pages est moins SF que réflexif cette fois, comme si l'âge avait fait gagner tout le monde en raison philosphique. L'introduction du fondateur du titre, André François-Ruaud situe le débat dans une vision politique qu'on ne partage qu'à moitié : la notion d'utopie aurait été battue en brèche après que les grandes utopies se soient révélées des désastres pour l'homme, à moins qu'on ne les ignore parce qu'elles disent... la vérité d'un monde que "certains" ne veulent pas voir advenir. On caricature à l'extrême la vision portée par l'édito en disant cela mais on peut regretter tout de même que le texte introductif ne soit pas à la hauteur analytique des articles qui suivent. Si l'utopie ne prend plus, à mon sens, c'est qu'elle a été défaite par la réalité et non parce qu'elle est étouffée. L'utopie, entre autres, souffre de deux maux qui sont assez anciens : la mort (politique, technique, philosophique, biologique) du rêve qui affecte l'enfant et l'adulte; le transfert du songe du réel fantasmé vers le fantasme du réel (en clair, l'onirique a versé dans le 7ème art, technique qui n'en permet pas par principe l'actualisation).

Utopies en Vrac

Ceci étant dit, ce numéro 133 est une mine d'informations et de révélations qui font le sel de cette excellente revue. Marie-Pierre Najman propose un article un peu didactique sur la typologie des utopies et nous aide à poser nos idées. La revue devient carrément emballante lorsqu'on arrive à la section des cas pratiques : la Cité du Soleil de Tommaso Campanella (passionnante évocation de Ullo Bellagamba) et surtout l'article-phare du recueil, un développement de François-Ruaud sur les villes utopiques réelles et fantasmées. L'article titré "Helvéties rêvées, Helvéties réalisées. De l'utopie comme espace de vie." est impeccable, savant mais pas trop, soutenu par une iconographie intéressante et délivre un message qu'on ne répétera jamais assez : il manque de la géographie dans la littérature générale, de l'analyse des lieux comme porteurs de valeurs et de pensée civilisationnelle. L'auteur dans un méli-mêlo pardonnable nous livre en pâture une bonne dizaine d'utopies qu'on découvre avec lui les yeux embués et des rêves pleins la tête. Chaque aventure mériterait un roman tant on a envie de se plonger dans chacune des expériences qui sont évoquées ici.

Plus loin, Max Renn, alias secret de notre collaborateur et ami Maxence Grugier, tire le portrait de tribus utopiques venues de loin : les Zippies technophiles psychédéliques et Ferals, écotopistes techno australiens. Les deux articles ont l'avantage de donner les clés de ces deux mouvements assez célèbres dans le monde anglo-saxon et qu'on n'aura jamais la chance de découvrir ici que dans Tracks peut-être ou, un jour d'égarement, dans les pages Voyages du Figaro Madame. Les portraits sont précis et décrivent un peu trop brièvement peut-être pour qu'on y soit vraiment, ce qu'il faut savoir d'essentiel sur ces groupes hauts en couleurs.

D'une manière générale, on pourra reprocher à ces Envies d'Utopies de manquer un peu de cohésion et d'homogénéité (le thème aurait gagné à être circonscrit, à moins que s'agissant d'utopie, le choix de naviguer autour ait été pris sciemment) mais surtout pas d'idées et d'anecdotes. On entre dans chaque article avec l'idée qu'il va s'y passer quelque chose et on rentre verni, ce qui est déjà pas mal. Yellow Submarine est une revue précieuse parce qu'elle fouille et creuse là où beaucoup ne fourrent pas le nez, mais peut-être aussi, parce qu'elle n'a pas l'ambition de nous imposer une vision éditoriale trop dogmatique des thématiques qu'elle aborde. Cette qualité est son principal défaut.

Il flotte un vent chaud sur le numéro 50 de Bifrost, seule et unique revue française de qualité - tant au niveau rédactionnel que conceptuel- consacrée à la science-fiction dans tous ses états.
Un vent du désert, un vent estival donc, que l'on doit certainement à l'excellente interview de l'écrivain américain (Californien) Tim Powers et à sa nouvelle inédite « Itinéraire Nocturne », complétée d'une biographie analytique.
Un entretien fleuve, admirablement mené, où l'on apprend tout ou presque sur l'auteur des « Puissances de l'Invisible », de « Pocker d'Âmes », « Les Voies d'Anubis » et plus récemment « Les Voies du Néant ». Powers, grand ami de K. W. Jeter et de James P. Blaylock, a côtoyé Philip K Dick et fut longtemps considéré comme le co-inventeur (avec Jeter) du sous-mouvement littéraire « steampunk » (du cyberpunk au temps des machines à vapeur si vous voulez).
C'est aussi un grand auteur de science-fiction, un des meilleurs, de ce qui peuvent, à l'image de Robert Charles Wilson, largement séduire les lecteurs de littérature générale. Sa fiction, souvent excentrique et pleine de référence culturelle et littéraire, s'enjolive de thèmes typiquement californiens (le désert, la nuit, les mythes de l'humanité revus et corrigés à la lumière de la contre-culture des 60's...), thèmes parfaitement illustrés par la nouvelle proposé dans ce volume de Bifrost.

« Volume », car en fait de revue, Bifrost pèse bien sa demi-livre et compte près de 180 pages ! Au programme, une section critique pléthorique, parfois parti pris, mais tellement revigorante dans le « petit » milieu de la SF trop souvent conventionnel. Les amateurs profiteront également de deux nouvelle inédites, dont le troublant « Origam-X » de Stéphane Beauverger et « La Nuit des Pétales » de Laurent Genefort. Sans oublier les « rubriques » habituelles, Les Anticipateurs (où l'histoire de la SF à travers les âges par maître Frédéric Jaccaud), Scientifiction (le genre littéraire à l'aulne des véritables découvertes scientifique) et les fameuses « infodéfonce et vracanews ». A déguster sur la plage bien sûr, ou le soir, sur la terrasse d'un bungalow en regardant passer d'étranges créatures portées par le vent du sud...

Birfost N°50 - Dossier Tim Powers (dans toutes les bonnes librairies)

Première "Une" non-musique pour M&CD, le magazine des musiques et cultures digitales qui vous invite ce mois à décrypter le Code Source de l'immense écrivain américain, William Gibson.
Un article de fond, mais aussi une interview qui répond à celui que nous vous proposions dans nos pages il y a quelques mois. Et comme Millefeuilles est le blog de toutes les feuilles, il était également temps de parler de ce magazine papier bimestriel au sein duquel s'expriment toutes les tendances de l'art numérique, de la musique électronique, de la science-fiction et des nouvelles technologies.

Au sommaire ce mois : Le nouvel album de Mark Stewart en écoute, une discussion "musique et politique" autour du blog éponyme de Sylvain Gauthier, interview de l'artiste Ghislain Poirier, poète québécois du son global et rencontre avec Rémi Dury, inventeur d'un instrument pour jouer de la musique électroacoustique en temps réel. M&CD c'est aussi bien sûr, des reportages sur des évènements (ici la scène Australienne, Suisse et Française), des chroniques de romans SF et un copieux agenda.

A noter également, encore du papier, la parution de la deuxième édition du Guide des Festivals Numériques. Une bible dans son genre, puisqu'il recense près de 250 festivals consacrés aux musiques électroniques, arts numériques et multimédia; en France comme à l'International, pour la saison 2008-2009. Ponctué par des interviews de directeurs de cette nouvelle génération de festivals, ce guide est aussi disponible en format numérique (PDF avec plus de 6 000 liens cliquables), en téléchargement sur le site de MCD: www.digitalmcd.com

( NB d'Easywriter : A noter encore que notre éminent collaborateur participe avec son talent habituel à ce magazine ami) 

Encore un très beau numéro pour Bifrost. Un numéro de luxe même. En effet, ce quarante-cinquième volume propose pas moins de 3 stars du genre ! Robert Charles Wilson est invité à s'exprimer à l'occasion de la parution de son très bon Spin (en mars chez Denoël). Les lecteurs ont également le droit une très rare interview de Greg Egan, accompagnée d'un dossier épluchant son oeuvre. Pour finir, un entretien avec notre Maurice Dantec, (plus si national) vous est gracieusement offert. Côtés récits, deux très bonnes nouvelles (Wilson et Egan), ainsi qu'une curiosité en la personne de Luc Dutour. Dans "Ivoire Equarri", l'auteur mêle avec humour, service-secret français dans la seconde république (le fameux "bureau des statistiques"), rêve coloniale, "grandeur de la Frrrrance" et guerres elephantines sur le continent africain. (Sans vouloir tout vous dévoiler, sachez déjà que le roi Babar y est mis à contribution dans le rôle du Marlon Brando d'Apocalypse Now). Ambiance Brigade du Tigre, argot 1900 et Jean de Brunhoff sous acide, donc. Du pur délire. Hautement recommandable ! La revue bénéficie toujours du soutien de très bons rédacteurs (Ugo Bellagamba, Gilles Dumay de Lune d'Encre, Claude Ecken, Pierre-Paul Durastanti ou André-François Ruaud des Moutons Electriques, excusez du peu...) ainsi que de nombreux dossiers. N'oublions pas l'inévitable rubrique "critiques" (Bifrost étant le seul magazine dont la rubrique mérite de porter ce titre) particulièrement fournie et l'hilarant panorama des revues de Thomas Day. Bref, rien à redire ou presque.
Le seul bémol étant les fameux "razzies", le prix du pire 2006. Une fois encore, je ne peux m'empêcher de me demander s'il est juste de perdre autant de temps à écrire (et surtout discuter, même autour d'un verre) de personnes qui, si elles méritent bien souvent un coup de gueule, sont certainement trop contentes de se voir même citer dans ses pages. Est-il donc vraiment utile de consacrer quatre feuillets à descendre des jeunes auteurs ou des oeuvres qui, de toute façon parlent d'elles-mêmes et sont clairement médiocres ? Cela ne remet en tout cas absolument pas en cause l'excellence de ce numéro. L'année commence bien, "longue vie à Bifrost !" (je sais qu'ils adorent secrètement cette formule).

Bifrost 45, Double dossier Robert Charles Wilson et Greg Egan. (Editions Le Bélial. 194 pages, 11 euros.)

Petit plaisir à ce faire le matin en arrivant au bureau quand votre boss n'est pas là : Allez jeter un oeil sur le papier sur Bret Easton Ellis paru dans son numéro 8 de Transfuge et que le magazine propose en ligne gratuitement.
A l'évocation de ce roman (Lunar Park), je ne peux m'empêcher de penser qu'il nous a fallut attendre 5 ans pour pouvoir le lire et que l'on va certainement attendre aussi longtemps pour lire le prochain. Une attente proportionnelle à l'admiration que nous éprouvons pour cet écrivain sur Millefeuilles, d'autant que (c'est totalement personnel mais bon...) Lunar Park ne déçoit pas. Souvenez-vous, ce qui commençait comme une banale histoire d'écrivain déménageant en vue d'une réconciliation familliale dans une propriété du Midland, bascule bientôt dans l'incontrôlable et l'incohérence. Le récit - qui débute réellement de façon plutôt comique par une fête d'halloween - se transforme en un carrousel cauchemardesque. Des jouets maléfiques prennent vie, de jeunes garçons disparaissent et le spectre inquiétant de la figure paternelle réapparaît sous la lune en la personne du serial killer d'American Psycho, ou bien est-ce l'auteur lui-même ?
Rappelez-vous aussi l'inoubliable chapitre d'exposition où l'auteur/narrateur évoque tous ses livres précédents. La première partie qui déjante rapidement pour se transformer en un mix à la fois hilarant et tragique de Moins que Zéro et de Las Vegas Parano.
Hilarant, quand l'écrivain raconte dans le détail sa vie durant ses années de succès, exposant sans pudeur ses excès, les polémiques autour de sa sexualité (le "truc Gay"), les tournées promotionnelles chaotiques et ses efforts pour devenir un chef de famille clean et responsable. Tragique quand il décrit la mort d'un père haï dont la férocité et l'indifférence continuent de le hanter cruellement.
Autofiction, pastiche, fausses piste ? On l'a compris, l'œuvre de l'américain est un puzzle abritant de nombreuses zones d'ombres et Lunar Park ne fait pas exception. Ellis prend un malin plaisir à balader son lecteur. C'est tout l'intérêt de cette oeuvre hors-normes. Et c'est peut-être la raison pour laquelle François Bégaudeau le taxe de "non-écrivain" ("Bret Easton Ellis = Tout Sauf Ecrivain"). A la lecture de son article, on se rend compte à quel point nous naviguons à l'aveuglette dans l'oeuvre de Bret Esaton Ellis, tentant tant bien que mal de se repérer dans ce labyrinthe. "Tout est clair, donc, sauf que rien ne l'est "(Bégaudeau). Cerné de duplicité et de vérités cachées, Ellis se moquerait-il d'Ellis ou de son lecteur ? Les deux certainement... A lire également son analyse/chronique d'American Psycho.

Alors que nous tenons à vous présenter chaque semaine un petit panorama de la science-fiction de qualité (Jeff Noon, William Gibson, Greg Egan, Adam Johnson ou David Calvo), il était impossible pour Millefeuilles de passer à côté de Bifrost.
Créer sur une initiative d'Olivier Girard, Bifrost est sans conteste LE meilleur canard consacré à la science-fiction actuellement en activité. Belles bêtes, ce palmipède au format A5, dos carré/collé peut s'enorgueillir de signatures prestigieuses comme celles de Gilles Dumay (actuel directeur de la collection Lune d'Encre de Denoel), André-François Ruaud (des Moutons Electriques), Claude Ecken (sur certains dossiers), Pierre-Paul Durastanti ou Patrick Imbert, l'infatigable animateur de la Salle 101. Le principal intérêt de la revue tient bien sûr dans sa vocation première, la publication régulière de nouvelles ou de novella d'auteurs connus et reconnus, mais aussi de jeunes talents. Ses dossiers auteurs sont également réputés. L'occasion de découvrir en profondeur l'oeuvre des grands écrivains de SF, mais une fois encore, également de certains jeunes espoirs.
Au sommaire de ce numéro 44 : un gros dossier, un peu bavard, de presque une quarantaine de pages consacré à Joëlle Wintrebert, un de nos (trop) rares écrivains de science-fiction de sexe féminin. Trois nouvelles (In the court of the Lizard King (rock'n'roll) de Jacques Barbéri, La Démontable invention du destin (étonnante) de Jeffrey Ford et Hydra (excellente) de Dame Wintrebert "herself". Les plus curieux apprécieront la première partie de Starship Builders , rubrique scientifique de Claude Hecken et Roland Lehoucq. Les Anticipateurs, ou "l'histoire de la SF à travers les âges", consacré aux satiristes, par Frédéric Jaccaud. Sans oublier, Objectif Runes, le coins des critiques : s"ouvent sévères, toujours juste" - ou du moins se voulant comme telle, la subjectivité étant ce qu'elle est, mais c'est ce qu'on aime chez Bifrost - et un panorama des revues par Thomas Day. Globalement moins épatant que le 43 (Dossier Emmanuel Jouanne et surtout magnifique nouvelle d'Alastair Reynolds !) mais là aussi c'est subjectif, cette livraison est tout de même d'une très haute tenue, surtout au niveau critique, où le lecteur curieux trouvera (comme toujours dans Bifrost), les dernières parutions SF & Fantasy, mais aussi des OPNI (Objets Papier Non Identifiés) tels que les livres des éditions Interstices, les romans hilarants de Christopher Moore, ceux de Philip Roth ou de Kasuo Ishiguro, la science-fiction étant à prendre au "sens large" chez Bifrost. Une ouverture d'esprit que l'on aimerait bien voir plus souvent du côté de la littérature dite "générale", "sérieuse" ou "classique" (on peut rêver...)

Bifrost 44, Dossier Joëlle Wintrebert
Editions Le Bélial,
184 pages, 11 euros.

Décidément, il est dit que nous ne tarirons pas d’éloges sur nos confrères du magazine Transfuge (Le magazine de la littérature étrangère) qui nous livre encore une fois avec ce numéro 13, un parfait exemple de ce que pourrait être depuis longtemps la presse littéraire en France. Jugez plutôt, au sommaire de ce dernier numéro : Un dossier Philip K Dick très complet (de la science-fiction dans un mag littéraire, incroyable !) dont deux textes inédits : un de Jonathan Lethem (joie!) et un de Maurice Dantec, une interview fleuve de Ian McEwan ("Tous ces gens sûrs d'eux même face à la complexité du monde me dérangent."), une autre belle interview de Nick Cohn, le généalogiste de la culture pop, pas loin, une longue chronique de Can't Stop, Won't Stop, l'excellent livre somme sur l'histoire de la génération hip hop de Jeff Chang, sans oublier un beau papier sur le polar américain des origines (1920 - 1960) et les évocations de Ken Bruen (un géant de la littérature irlandaise encore trop peu connu, et sur lequel on reviendra…), John Irving, Rick Moody, Joyce Carol Oates, j'en oubli… Que dire, sinon : "Ruez vous dessus !"