Archives > Mars 2009

Ca y est, c'est officiel : les pages de l'encyclopédie numérique Encarta vont se refermer définitivement le 31 octobre 2009. Il semble que le projet de Microsoft n'ait pas résisté à la concurrence wikipédienne.

Lancée en 1993, Encarta avait pourtant bien démarrée. Déclinable en différents supports - CD, DVD, web - et en différentes langues - français, anglais, allemand, espagnol, italien ou même néerlandais et japonais -, l'entreprise payante avait de quoi séduire les curieux. Mais c'était avant l'arrivée de Wikipédia...

La fin d'un modèle

L'éthique Microsoft ?

Dans un communiqué posté sur le site MSN Encarta annonçant la fermeture de sa gamme, Microsoft reconnaît que les modes de transmission de l'information ont changé. "Nous ne recherchons plus aujourd'hui l'information dont nous avons besoin comme nous le faisions il y a seulement quelques années", peut-on y lire. C'est presque un aveu d'impuissance face aux contenus gratuits en ligne. Jouant la carte de l'éditeur fairplay, la multinationale de l'informatique nous livre un message digne des plus grands humanistes. "Chez Microsoft, nous pensons que chaque être humain sur la Terre doit pouvoir accéder à des ressources éducatives de qualité. C'est notre vision."... Allons, on parle quand même de Micro$oft.

D'autres rencontres sont au programme de ce festival : plus de détails sur le site de Concordan(s)e.

Photo © Agnieszka Podgorska

Les deux premiers épisodes fascinants de cette bande dessinée décrivaient les effets de la construction d'un centre commercial dans la ville de Northampton sur la vie d'une série de personnages. Toute la construction de l'histoire y était régie par la théorie des fractales de Benoît Mandelbrot. Big Numbers devait être le chef d'oeuvre de Moore, plus abouti même que From Hell, avec sa recherche historique incroyablement poussée, son approche holistique du Londres de 1888 et de l'histoire anglaise en générale, et plus complexe même que Watchmen avec son histoire construite comme une horloge atomique. A vrai dire, Big Numbers était sans doute trop compliqué pour tout le monde sauf pour Alan Moore, puisqu'au cours de la réalisation du troisième numéro (sur douze de prévus) le dessinateur Bill Sienkiewicz a lâché l'éponge, et que son assistant Al Columbia, qui avait repris le flambeau, a perdu les pédales en dessinant le quatrième épisode, brûlant même, selon la rumeur, l'intégralité de ses planches.

Deux numéros seulement de Big Numbers ont donc été publiés. Bien qu'achevé, le troisième n'avait jamais vu le jour. Aujourd'hui pourtant, un internaute a mis la main sur des photocopies de ce numéro inédit, et les a uploadées sur son blog, pour qu'enfin l'on puisse tous lire ce troisième et malheureusement dernier numéro de Big Numbers. La lecture des deux premiers numéros (légalement téléchargeables sur les réseaux peer to peer) nous avait déjà permis de comprendre un peu mieux la réaction des dessinateurs, mais de la regretter aussi. Le génie et la monstruosité de ce nouveau numéro ne fait qu'ajouter à notre regret.

Entendez-vous Benacquista arriver au galop ? L'auteur de Saga s'associe au romancier Daniel Pennac pour le scénario du prochain Lucky Luke.

L'humour à l'ouest

Sans doute vous est-il arrivé parfois de trouver que certains livres étaient trop compliqués pour vous, que vous n'auriez pas sur votre petite personne, votre petite culture, votre petite intelligence, votre petit cerveau, suffisamment de ressources pour en comprendre tout ce qu'il y avait à comprendre. Cette situation nous arrive évidemment chaque jour lorsqu'on se promène en librairie ou en bibliothèque : on écarte machinalement des centaines d'ouvrages jugés trop techniques (un précis de géomorphologie, le guide des bonnes pratiques électromagnétiques, L'Etre et le Néant,...), trop chiant ou long pour ce qu'on a d'énergie ou bien sûr éloignés de nos centres d'intérêt (A la recherche du temps perdu, Millénium, Da Vinci Code).

Et puis il y a les vrais livres ardus, ceux qu'on avait une envie folle de lire, parce que le thème nous correspondait, parce qu'on en avait lu du bien dans la presse, parce qu'ils avaient l'air superchouettes et qui d'une façon ou d'une autre, sont devenus des montagnes dès les premiers chapitres, des trucs invraisemblables et qu'on a fini par abandonner - très vite - ou au contraire, sur lesquels on s'est acharné de longues heures, de longues semaines, de longs mois parfois, parce qu'ils nous valaient bien. En voivi quelques exemples avec le "top 5 des livres ardus mais qu'on peut lire quand même parce qu'ils sont chouettes même quand on est nuls" :

5. Tim Powers, A deux pas du Néant : le livre de Tim Powers est peut-être la variation la plus compliquée et tordue que vous trouverez aujourd'hui sur les voyages dans le temps. L'auteur y mélange des espions israéliens, Albert Einstein, des sociétés secrètes, Charlie Chaplin et des esprits frappeurs. C'est à la fois comique et un grand roman d'aventure mais il faut sacrément s'accrocher sur les 200 premières pages pour ne pas lâcher prise. A déconseiller à ceux qui trouvent que Retour vers le futur, le film, est trop compliqué quand Marty est en double dans un même espace temps.

4. William H. Gass, Le tunnel : J'ai déjà dit pas mal de choses sur ce Tunnel, parfois mal, parfois de manière imprécise. Avec le recul, le roman se confond aujourd'hui dans mon esprit avec son titre. A moins qu'on ne lui préfère le trou noir. Trop dense pour moi, le livre demande une attention, une concentration, un arrêt sur les mots que je n'ai pas les moyens de mettre à son service. La complexité ne tient pas comme chez Powers à l'intrigue mais plutôt à la construction, au style, à la nature même du projet.

3. Salman Rushdie, Les Versets sataniques : Ma première tentative de lire Les Versets Sataniques est intervenue au moment de leur publication (polémique). Je voulais savoir quelle sorte de livre pouvait entraîner une telle réaction. Je n'ai jamais su, ni jamais réussi à comprendre qui était qui, bloqué gamin par les noms indiens des personnages, puis par la construction rushdienne du récit, trop exotique pour mon esprit cartésien. J'ai réessayé à plusieurs reprises de comprendre Les Versets mais doit avouer ma totale impuissance. Caramba, encore raté !

2. Thomas Pynchon, Mason et Dixon : L'un de mes plus gros échecs de lecteur. Un livre qui sur sa jaquette a tout pour plaire et qui me reste impénétrable. Roman picaresque, géographie, jeux et énigmes, fantaisie et fantastique, et je reste à la porte, scotché par la débauche de moyens, la maestria du romancier, l'ampleur du projet, comme un gamin qui renonce à rentrer dans un palais parce que le portail est trop grand pour lui.

1. James Joyce, Finnegans wake : Difficile d'échapper à Finnegans Wake dans un tel classement. Je l'ai lu pour dire que je l'avais lu, dans l'ordre et sans sauter une page (l'erreur ?). L'impression est étrange (j'en ai repicoré un morceau l'autre jour). On paie assez cher les grands moments où l'on chevauche le texte à dos de mots, à la vitesse d'un train au galop. On paie assez cher en moments de solitude, en ennui et décryptage. L'impression parfois de se coltiner un morceau d'araméen sans le dictionnaire qui va avec. Finnegans résume à lui seul l'intérêt et la difficulté qu'il peut y avoir à aimer les livres "durs à comprendre".

Spécialiste du roman d'espionnage, Robert Littell (le père de Jonathan) s'intéresse, dans son dernier roman, à l'histoire de la Russie sous Staline, à travers le destin d'Ossip Mandelstam, le seul poète russe qui osa défier le dictateur avec un simple épigramme.

L'Hirondelle avant l'orage est né d'une conversation de Robert Littell avec Nadejna Mandelstam, la veuve du poète, qui a consacré sa vie à diffuser la poésie de son mari qu'elle avait entièrement mémorisée. A la fin des années 1970, l'écrivain américain s'est rendu chez Nadejda, pour lui témoigner toute son admiration. Au seuil de sa porte, la vieille femme l'avait alors averti : « ne parlez pas anglais dans le couloir ». Un seul mot étranger pouvant à l'époque vous faire accuser d'espionnage...

Lire l'entretien avec Robert Littell sur Fluctuat

Twitter, c'est cette plateforme qui vous permet de signaler au monde entier et en quelques mots "ce que vous êtes en train de faire". Qu'il relève de la frime, de l'info ou de l'originalité, Twitter en a rendu addict quelques-uns, comme un dénommé James Bridle, un britannique qui a décidé de réunir, dans un livre autopublié, les 4100 sentences de ses deux dernières années passées sur le réseau.

Intitulé "My Life in Tweets", ce livre inédit donnera peut-être des idées à d'autre internautes, et ce, même si son auteur reconnaît qu'une grande partie du livre "n'aura de signification pour personne d'autre que lui". Selon lui, l'objectif de cette expérience est de voir si l'ensemble des sentences de Twitter réunies ici peuvent constituer une sorte de journal. Un deuxième volume devrait suivre le premier.

Comme le statut Facebook - couramment appelé le "is" - le statut twitter peut atteindre des sommets de narcissisme, insoupçonnés chez certains, plus naturels chez d'autres. Clara "is prête à boire du champagne toute la nuit". Jean-Loup "is le sur le point d'avoir des places pour Michael Jackson". Johann "attend que ses oeufs à la coque soient prêts-3 mn pas plus". Vanité des vanités. Mais excellent concept : vous avez déjà votre livre sur le temps qui passe, l'insignifiance de nos actes, l'irrémédiable et terrifiante solitude, le besoin de se sentir être, etc.

Découper du papier est un art à part entière : du papier, des ciseaux, de la colle, du talent et beaucoup de patience, et on peut faire des merveilles, comme celles que propose sur FlickR la créatrice japonaise Hina Aoyama, maintes fois récompensée pour ses oeuvres.

Menacé de mort par la mafia napolitaine après le succès de son livre Gomorra, Roberto Saviano n'est pas près de retrouver la paix. Le voilà désormais accusé de plagiat par le journaliste italien Simone Di Meo, nous apprend le quotidien Il Giornale.

Ancien collègue de Saviano au Cronache di Napoli, Di Meo estime que l'auteur de Gomorra a plagié des articles publiés dans ce journal avant la sortie du livre : « Tout ce que j'avais raconté confidentiellement (...) a été légèrement transformé, et dans certains cas, transposé intégralement, sans que la source soit cité, pour donner vie à un livre que beaucoup ont salué comme un travail inédit ».

Après de vaines tentatives de négociations avec Mondadori, l'éditeur italien de Saviano qui nie toute « appropriation indûe » de l'écrivain, Simone Di Meo porte l'affaire au tribunal et réclame 500 000 euros de dommages et intérêt. Roberto Saviano, lui, se défend en déclarant s'être inspiré de « sources publiques ou d'informations directement recueillies. »

Le quotidien Il Giornale, qui relaie l'information, ne prend pas le risque de se prononcer sur l'affaire, dont le procès se déroulera le 7 juillet prochain au tribunal de Naples.

Sources : Il Giornale, ActuaLitté, Courrier International

« Camarades de Mao, unissez-vous ! ». C'est le genre de slogan que l'on pourrait scander à nouveau dans les amphis pékinois. A défaut de trouver du boulot, les étudiants replongent avec nostalgie dans la lecture du Petit Livre rouge, qui se vendrait cinq fois mieux en Chine en cette période de crise...

Le rouge à la mode

Il faut dire qu'avec 25 millions de chômeurs en Chine, la jeune génération a des raisons d'être inquiète. Dans un contexte économique et social morose, Mao fait figure de sauveur rétrograde. Certains étudiants surfent sur cette vague maoïste. A Pékin, une librairie situé près de l'Université Bei Da, dont le doux nom d'Utopia résonne déjà comme un manifeste, fait recette en proposant tout un arsenal d'ouvrages communistes. Son patron affirme vendre près de 200 Petits Livres rouges par mois depuis le début de la crise (dans le même esprit, on avait déjà vu comment le contexte économique avait boosté les ventes du Capital de Karl Marx...).

Dans les rayons de la librairie, sous les portraits du fondateur de la république populaire, les étudiants peuvent à loisir faire du gringue ou, plus sérieusement, se replonger dans la biographie d'Hugo Chavez, l'histoire de l'URSS ou les pensées de Mao.. A quand la chorale universitaire sur l'air de Nino Ferrer : "J'ai mon bréviaire de révolutionnaire" ?

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Voir aussi : le diaporama Mao dans tous ses états 

Le livre de George Bush, déjà que personne n'en voulait. Et maintenant qu'il a trouvé un éditeur - Random House - l'ex-président américain annonce qu'il n'en est pas le véritable auteur...

Intitulé Decision Points, ces mémoires doivent retracer les douze plus grandes décisions de sa vie (douze, comme Hercule bien sûr). Vingt-quatre heures à peine après avoir signé avec l'éditeur, Bush a cependant annoncé à des journalistes : « Ma treizième grande décision a été d'engager Dick Cheney pour rédiger les douze autres ». Lui-même éprouverait, en effet, trop de difficultés à écrire, notamment au niveau de l'orthographe.

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Les hommes seraient deux fois plus nombreux que les femmes à ne pas être capables de finir un bouquin... C'est en tout cas ce que démontre une étude britannique sur les habitudes de lecture, menée sur différents profils.

Sur 2000 personnes sondées, 88% de lectrices sont assimilées à des dévoreuses de livres, contre seulement 26% de gros lecteurs. Plus lent, l'homme lit logiquement moins, et d'une manière générale sa lecture est considérée comme plus décontractée que celle des femmes - qui sont plus appliquées - voire carrément négligente...

Les hommes seraient aussi un peu plus nombreux à gonfler leurs étagères de livres jamais ouverts (20%), bien que cette pratique (courante) se retrouve aussi chez les femmes (17%). Enfin, pour éviter toute accusation de machisme au féminin, mettons tout le monde d'accord : le même nombre d'hommes et de femmes affirme pouvoir lire sans problème deux livres à la fois. Cette façon de lire en papillonnant d'un livre à l'autre concernerait 24% des cas, tous sexes confondus...

Source : The Guardian

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Le Capital de Marx adapté en comédie musicale 

Imaginiez-vous Hitler en lecteur de grands classiques ? Un récent ouvrage du journaliste américain Timothy W. Ryback, Dans la bibliothèque privée d'Hitler (Le Cherche-midi), révèle un portrait dérangeant d'Hitler en passionné de littérature.

La Führer de lire
La controverse qui accompagne systématiquement la sortie d'ouvrages sur Hitler tient justement à cette représentation du personnage, qu'on préfère imaginer inculte et versant dans la folie que s'émerveillant face à la beauté de la poésie shakespearienne. Cela rappelle la polémique autour de la poupée de cire exposée à Berlin et qui représentait le dictateur dans son bunker, attendant la mort au milieu de ses livres. La sculpture fut décapitée au bout de trois minutes lors de son inauguration, par un visiteur indigné de voir le chef nazi représenté sous des traits humains...

Mais l'étude de Ryback le montre pourtant : Hitler, responsable d'autodafés répétés contre ce qu'il jugeait être une littérature dissidente (auteurs juifs ou pacifistes entre autres), était un grand collectionneur de livres (16 000 titres), fan de Robinson Crusoë et Gulliver. De quoi convaincre définitivement, cette fois, qu'une bibliothèque ne détermine pas exactement son propriétaire.

A noter que ce mois-ci paraît également un livre documentaire d'Antoine Vitkine, sur la réception de la bible nazie dans le monde (Mein Kampf, histoire d'un livre, Flammarion).

Voir le diaporama des plus étonnantes librairies du monde

Proposez des photos d'étonnantes librairies 

Dernier épisode en date (mais certainement pas pour très longtemps) de la lutte entre Albert Uderzo et sa fille Sylvie pour le contrôle d'Astérix : les Prud'hommes ont condamné les éditions Albert René à verser 270 000 euros à Sylvie Uderzo pour licenciement abusif. Comment en est-on arrivé là ?

En décembre dernier, Albert Uderzo cède ses parts sur les éditions Albert René à Hachette, qui avec le rachat des 20% d'Anne Goscinny, fille de René, devient actionnaire majoritaire de la maison. Sylvie Uderzo, encore détentrice de 40% des parts et directrice générale, se voit mise à la porte pour "faute grave". Elle a toujours été contre cette cession et l'a fait savoir publiquement, s'inquiétant pour l'avenir d'Astérix. Il faut dire qu'en cédant la maison d'édition à Hachette, Uderzo a aussi annoncé qu'il permettait que d'autres auteurs continuent les aventures d'Astérix après sa mort, idée qu'il avait toujours refusée jusque là.

Sylvie Uderzo a donc déclaré qu'elle se battrait pour que les choses ne se passent pas comme ça, qu'elle pense que son père est manipulé, que ce n'est pas qu'une histoire de famille. C'est pourtant ce que prétend son père, qui semble surtout mécontent du rôle de son gendre dans l'affaire. Albert Uderzo traîne d'ailleurs lui aussi devant les tribunaux celui qu'il surnomme "Iznogoud", Bernard Boyer de Choisy. Il l'accuse entre autres d'avoir volé des planches originales d'Astérix.

L'affaire est assez triste et pathétique et il ne nous appartient pas de donner raison à l'un ou l'autre camp. On peut juste dire que la continuation des aventures d'Astérix, si elle était confiée aux bons auteurs, pourrait être une bonne nouvelle. Après tout, il sera difficile de faire pire que Le Ciel Lui Tombe Sur La Tête, dernier album en date qui ne vaut certainement pas mieux que le film Astérix aux Jeux Olympiques. Après des trucs comme ça, on ne peut pas dire qu'un nouvel auteur soit une mauvaise idée.

Source

Lirez-vous un jour le premier roman de Tristan Ranx, dont le manuscrit avait ravi critiques et éditeurs il y a moins d'un an ? A l'époque, les comparaisons avec Les Bienveillantes de Jonathan Littell étaient autorisées. Que s'est-il passé ? Découvrez l'histoire d'un livre que vous lirez peut-être...

Les lecteurs de "La Cinquième saison du monde" étaient peu nombreux, il faut bien l'avouer, mais avertis. Presque tous ont jugé excellent le manuscrit de Tristan Ranx, qui a reçu, entre autres, un prix de Technikart en 2008, les faveurs d'Eric Naulleau, alors président du jury, et des écrivains Patrick Grainville et Mathias Bernardy. Baptiste Liger, journaliste à Lire, Technikart et organisateur du prix ose la comparaison : « J'ai tout de suite vu qu'il s'agissait d'un roman très ambitieux, de quelque chose d'assez rare dans le maelstrom des petits romans français. Un peu à la manière des Bienveillantes... ». Les Bienveillantes, soit le premier et ambitieux roman de Jonathan Littell qui dépassa allègrement les 500 000 ventes.

Que raconte donc le livre de Tristan Ranx pas encore publié ? Quels arguments, idéologiques ou esthétiques, ont motivé les différents refus des éditeurs ?

Watchmen : les gardiens est un bon film. Il n'est ni une trahison, ni un massacre en règle du travail d'Alan Moore et de Dave Gibbons comme ont pu l'être à peu près toutes les adaptations du scénariste de Northampton. Zack Snyder, dont on n'avait pourtant pas aimé le 300, a fait le boulot avec amour et en a tiré un film qui a gardé suffisamment des caractères initiaux du roman graphique pour qu'il ne soit pas uniquement la machine à pop corn que certains attendaient avec effroi.

Mon Watchmen préféré

Lorsqu'il s'agit de comparer Watchmen le film et Watchmen la BD, on n'est pas, pour une fois, dans la situation déséquilibrée où on compare une panouille et un chef d'œuvre. La supériorité de la BD tient ici avant toute chose à son format et aux qualités qui en découlent. Moore, interrogé (un bon milliard de fois) sur l'adaptation en cours avait dit quelque chose d'évident mais de terriblement vrai : - Pourquoi est-ce que vous ne vous intéressez pas au film, Monsieur Moore ? - Parce que Watchmen est une BD et pas un film. C'est là que se trouve la réponse.

Dans le film, Snyder a mis sur le même plan à peu près tous les Watchmen, leur consacrant à chacun un développement en flashback (sauf à Ozymandias qui en pâtit terriblement) qui permet de contextualiser leur présent et de coller à la structure de la BD. Ce type d'exposé fonctionne très bien en livre mais un peu moins en film. Les règles du cinéma veulent que le présent des personnages permette peu à peu d'en dévoiler la psychologie et l'historique et pas qu'on se lance dans des bulles cryptotemporelles de ce type (ok, il y a Citizen Kane et aussi... La Cité de la peur). Là où le livre permet un attachement du lecteur à l'un ou l'autre des personnages (la force de Rorschach emporte tout dans le livre), le cinéma juxtapose 4 ou 5 sous-récits de 10 minutes strictement égaux. Ce séquençage équitable ne nous permet pas de formuler une VRAIE préférence.

Réalisme graphique et temps du récit

La supériorité du roman graphique transparaît bizarrement aussi dans le rendu du réel. Paradoxalement le film fait moins vrai et moins réel que le dessin aux couleurs vives de Gibbons. La mise en case de Moore (9 par page) produit un effet déambulatoire et un rythme ralenti (lorsque Rorschach se déplace notamment, sur les premières pages, lorsqu'on rentre chez Moloch ou lorsque le Hibou discute avec Hollis...) qui sont beaucoup plus réalistes que les quelques secondes du monde réel proposées par le film pour décrire la réalité, et qui reposent toutes sur des clichés narratifs ou des cinèmes déjà vus ailleurs.

La BD a un temps, des temps dont chaque segment peut, sous l'effet de la lecture, prendre une durée et une saveur différentes. Le cinéma offre, lui, un découpage standardisé où l'émotion et la substance sont prédécoupées, et ont déjà fait l'objet d'une utilisation dans d'autres films. Le refus de Snyder de se confronter au squid est une autre illustration de ce phénomène. Là où Moore peut se payer un instrument de fin presque comique (tragique, évidemment), le cinéma ne peut se l'offrir car il n'a pas de référent qui permet de stimuler le spectateur dans le bon sens. Les monstres de cinéma sont des monstres qui mettent du temps à apparaître (Godzilla, King Kong, le truc de Cloverfield), qu'on a du mal à montrer. Le cinéma, contrairement à la BD, ne peut pas se permettre de juxtaposer l'absurde et le sérieux, le surréaliste et le psychologique sans griller ses effets.

Il suffit de voir à quelle vitesse est tué Rorschach dans le film pour voir que quelque chose cloche.

Lire la chronique du film Watchmen : les gardiens

Rien n'arrête le progrès. La preuve, Le Capital de Karl Marx débarque maintenant... sur les planches. C'était impensable il y a quelques années encore, mais l'adaption de la bible communiste en comédie musicale est en cours au centre des arts dramatiques de Shanghaï.

L'intrigue ? Des travailleurs se font exploiter par leur patron. L'injustice entraîne leur division : certains se rebellent tandis que d'autres tentent de négocier. En pleine crise économique, l'idée est (d)étonnante. Inspiré des shows de Las Vegas, le projet a été confié à He Nian, spécialiste du spectacle d'arts martiaux. Un groupe de musique jouera en live sur les chorégraphies et le chant des acteurs.

Qu'en penserait le vieux Marx ?

Le directeur affirme vouloir respecter la pensée de Marx. « Les théories de Marx ne peuvent pas être dénaturées », affirme le chef du projet. De plus, afin d'éviter tout dérapage « politiquement incorrect », des experts chinois superviseront la mise en scène... A l'heure où la Chine troque son idéal communiste contre un système de valeurs axées autour du profit et d'une économie galopante, Marx doit se retourner dans sa tombe. D'autant plus si l'argument financier est le moteur de la création...

Un autre défi de taille attend les créateurs : rendre accessible et attractif ce pavé de théories politico-économiques daté de 1867. Quand on sait que des tentatives antérieures d'adaptation à la scène se sont soldées par un échec, le résultat ayant été jugé ennuyeux, on ne peut que rester dubitatif sur la fidélité du show au texte original ou sur les intentions réelles de cette adaptation (rappelons que Le Capital a été fait l'objet d'une adaption cinéma). La comédie musicale va-t-elle flatter l'orgueil national ou faire l'apologie du Parti ?

On en saura davantage d'ici l'année prochaine. Le spectacle devrait être prêt début 2010 et sera inauguré à Pékin.

Sources : cbc, Actualitté.

Peut-on faire l'usage que l'on veut des grands classiques ? Après la publication d'un roman mettant en scène les personnages de Jane Austen dans un monde de zombie, un éditeur annonce celle d'un ouvrage associant Terminator... à la philosophie.

Intitulé Terminator and Philosophy : I'll Be Back, Therefore I am, et prévu pour mai, ce livre paraît dans une collection lancée en 2006, "Blackwell Philosophy and Pop Culture", dont le principe est justement de mêler une culture à vocation de divertissement (films, télé, jeux vidéos, groupes de rock) à des sujets intellectuels et très académiques (Nietzsche, Platon, ou Descartes).

Par exemple, un titre paru en janvier, Watchmen and philosophy, tentait de définir « la nature du Dr. Manhattan » l'un des personnages du comic d'Alan Moore. Un autre titre à paraître proposera une réflexion autour de la saga Twilight de Stephenie Meyer : « Les vampires qui ne tuent que des animaux et pas des humains sont-ils moralement absous ? »

Mais si robots, vampires et super-héros semblent particulièrement bien se prêter à la réflexion philosophique, l'éditeur Blackwell précise cependant que « tous les phénomènes pop ne méritent pas leur place dans la collection ». Par exemple, aucune discussion intelligente n'est, à ses yeux, possible autour de l'émission American Idol (l'équivalent de La Nouvelle Star)... Vraiment pas ?

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Si vous pensiez que les latins ne faisaient que bâtir des aqueducs et paver des routes, détrompez-vous. La découverte récente, par un professeur anglais, d'un recueil antique d'histoires drôles révèle que les romains avaient un humour... décapant.

« "Docteur", demande un patient, "à chaque fois que je me réveille je me sens tout drôle pendant une demi-heure". Réponse du médecin :"Eh bien, vous n'avez qu'à vous lever une demi-heure plus tard !" » Cette blague figure parmi les préférées de Mary Beard, professeur de lettres classiques à l'Université de Cambridge, à l'origine de la découverte du recueil. L'ouvrage, intitulé Philologos ou celui qui aime rire, date du deuxième ou troisième siècle après Jésus Christ, et contient quelques 260 histoires drôles du même acabit.

Quelques figures se distinguent, parmi lesquelles le professeur fou, l'astrologue charlatan et l'eunuque. Stéréotype oblige, les romains aimaient aussi rire de leurs voisins. Les habitants des alentours de Thrace faisaient notamment l'objet de plaisanteries qui n'ont rien à envier à nos blagues sur les belges...

Sources : The Guardian

La poétesse canadienne Myra Davies, adepte du spoken word (l'ancêtre du slam actuel), le dit très bien dans "Burroughs' Bunker", un morceau en forme d'hommage à l'écrivain renégat de la beat generation, qui ouvre son dernier album Cities & Girls : la diction de William Burroughs était si particulière qu'on se moquait finalement de ce qu'il avait à dire...

Pour être définitivement captivé par ses lectures à haute voix, il suffisait de se laisser bercer par le flot lent et boueux de la langue burroughsienne. Un rythme qui héritait en droite ligne des mouvements lourds, plus aqueux que liquides, du fleuve Mississipi dont l'écrivain parle tant dans son œuvre. Ce fleuve au bord duquel, jeune homme, il se postait pour tirer à la carabine sur les vautours qui en hantaient les îlots, en compagnie de Jack Kerouac.

Et en effet, la diction de Burroughs possède cette dimension hypnotique indéniable, au point qu'anglophone ou non, l'auditeur est véritablement fasciné par le débit du bonhomme. Un débit lent et répétitif, comparable aux chants des esclaves de la caroline du sud, d'où est originaire l'auteur. Un rythme qui fait également penser à ces vieux blues, "A Slow Train is Coming"... Un ton plus mort que vif, une énonciation qui n'était pas feinte, comme on peut également le voir sur cette vidéo exceptionnelle tirée des archives de l'INA, capturée durant son passage à Paris (le fameux épisode de la rue Gît-le-Coeur).

Les curieux pourront également découvrir ou redécouvrir ses textes et leur pouvoir, lus par l'auteur lui-même, sur l'excellent site Ubu.com. Extraits du Festin nu, des Garçons sauvages, morceaux d'interviews fictifs, routines, Ubu.com est une véritable mine en la matière. Une journée passée à réécouter les monologues de cette voix fantôme et on finit par se persuader que William Burroughs est bien là quelque part. La preuve avec l'incroyable interview posthume récemment proposée par notre collègue Myosotis...

Un ordinateur capable de rédiger poèmes et romans : hantise des écrivains ou fantasme d'informaticiens ? Quoiqu'il en soit, cette idée, qui ne date pas d'hier, fait l'objet de plusieurs expérimentations. En voici quelques exemples.

En 1952, afin de tester les capacités de l'ordinateur "Mark One Baby", le scientifique Christopher Strachey avait déjà conçu un logiciel capable de composer des textes, à partir d'un lexique de mots romantiques préalablement intégrés. Intitulé « Loveletters », ce programme correspondrait donc au premier générateur informatique de poésie amoureuse... Aujourd'hui l'informaticien allemand David March, qui s'est récemment intéresser à logiciel, en propose sa propre version sur son site.

L'année dernière, un article du Courrier International nous apprenait également le projet d'une maison d'édition de Saint-Pétersbourg : publier un roman généré par un logiciel baptisé PC Writer 2008. Il n'aura fallu que trois jours à la machine pour pondre le premier jet d'un roman inspiré en grande partie d'Anna Karénine, mais également de treize autres ouvrages russes et étrangers...

On signalera, enfin, l'idée développée par un certain David Nygren et mentionnée sur le site Teleread : rédiger un roman à partir d'un fichier Excel. Le principe : "Colonne A=actions, colonne B=dialogues, colonne C=pensées des personnages". Bon, ce n'est encore pas très clair, mais il y a de l'idée.

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Le Salon du livre s'ouvre aujourd'hui, avec au programme, des événements autour de la littérature mexicaine, des conférences et débats où l'on parlera du monde et de littérature.

On pourra également découvrir des auteurs mexicains en particulier, en passant une heure avec :

- Alvaro Uribe, auteur du Dossier de l'attentat (Verdier), un roman en forme de puzzle qui mêle histoire, fiction et documents : de 15h à 16h, Salle André Malraux.

- Guillermo Fadanelli, dont le roman Boue vient de paraître aux éditions Christian Bourgois : de 17h30 à 18h30, Pavillon Mexique.

- Jorge Volpi, l'un des fondateurs du mouvement du crack, qui parlera, entre autres, de son dernier roman, Le Jardin dévasté (Seuil) : de 18h à 19h, Salle André Malraux.

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- Littérature mexicaine : le dossier

- Entretien avec Jorge Volpi

- Entretien avec Guillermo Fadanelli 

Obama contre les vampires et les sorciers : la compétition pour l'obtention des Galaxy British Book Awards sera rude. Ce prix britannique, qui récompense les meilleurs livres et leurs auteurs, est disputé cette année, entre autres, par Obama, J.K. Rowling et Stephenie Meyer.

Les trois concurrents ont pour point commun d'être les auteurs de best-sellers. Rowling, l'auteur d'Harry Potter, concourt avec son dernier livre Les contes de Beedle le barde (The Tales of Beadle the Bard), Meyer avec sa saga Fascination - dont l'adaptation cinématographique, Twilight, fait un carton au box-office - et Obama pour son autobiographie, Les Rêves de Mon Père (Dreams of my Father). Les mémoires politiques du premier président noir des Etats-Unis, L'audace d'espérer (The Audacity of Hope), est également dans la course.

Le (super)marché du livre.

Sponsorisés par de grandes enseignes anglaises comme Tesco ou Sainsbury, les Galaxy Awards décernent des prix dans différentes catégories. WH Smith récompensera par exemple le meilleur livre jeunesse, et Booksdirect le polar de l'année. Les lecteurs, eux, peuvent télécharger des extraits des œuvres en compétition via leur téléphone portable et voter pour leurs auteurs préférés. Les paris sont ouverts, en attendant la cérémonie de remise des prix qui se tiendra le 3 avril prochain à Londres.

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Grotesque. Pervers. Répugnant. Le verdict d'une majorité de critiques anglo-saxons sur Les Bienveillantes de Jonathan Littell, paru ce mois-ci aux Etats-Unis, est sans appel. Le roman, récompensé en 2006 par le prix de l'Académie française et le Goncourt, ne suscite pas beaucoup d'enthousiasme outre-Atlantique. Mais que reproche-t-on donc à The Kindly Ones, version US des Bienveillantes ?

On trouve, dans différents titres de la presse anglo-saxonne, plusieurs types d'arguments anti-Littell, pas vraiment bienveillants... Tour d'horizon.

Trop cher... Le prix de The Kindly Ones - 29,99 $ ! - publié par l'éditeur HarperCollins, en indigne quelques-uns. Dans une tribune du Wall Street Journal, la critique Sara Neslon pointe du doigt le but commercial du livre - un pavé de 1000 pages - et déclare ouvertement qu'elle n'en finira pas la lecture.

Trop racoleur... Plus fort, la même journaliste va jusqu'à comparer Littell à Britney Spears, affirmant que les deux personnalité partagent la même "tendance à la lubricité" recherchée par les éditeurs... Michiko Kakutani, chroniqueuse star du New York Times, considère, elle, que sous le titre The Kindly Ones se cache un roman « volontairement sensationnaliste et délibérément répugnant ».

Trop ambitieux... Il n'en fallait pas plus pour que Donald Morrison, l'auteur de l'article controversé sur « La mort de la culture française » s'empare de l'affaire. Il assène le coup de grâce dans un article du Financial Times : d'après lui, Les Bienveillantes « tente de poser les grandes questions. Et échoue magnifiquement »!

Trop cliché... Pour Peter Kemp du Sunday Times, le récit s'apparente carrément à une diarrhée verbale, à un « monologue pachydermique » agrémenté de références douteuses sur le nazisme. Malsain, lourd, cliché. Sur le net aussi, les critiques acides des internautes pleuvent.

Ou pas trop... Y a t-il alors un critique pour sauver l'honneur de Littell ? Peut-être. Jason Burke, journaliste de The Observer a salué un « roman remarquable (...) d'une puissance extraordinaire ». Son confrère du Times, Anthony Beevor, y voit lui aussi « une formidable œuvre de fiction ». On n'ira donc pas jusqu'à soupçonner un complot anti-Littell d'envergure internationale.

Source : ActuaLitté, Le Monde

Un demi-siècle, pas une ride : pour son anniversaire, Le Petit Nicolas, célèbre écolier en culottes courtes, tient le haut de l'affiche.

Né de l'imagination de l'écrivain René Goscinny et de l'illustrateur Sempé, Le Petit Nicolas voit le jour en 1959. Drôle, timide, naïf, il est devenu l'emblème de l'écolier des années cinquante. A l'occasion de son cinquantième anniversaire, de nombreux événements célèbrent le jeune héros à la cravate rouge. Recueil, film, expo... on replonge avec bonheur (ou pas) dans nos souvenirs d'école :

- En visitant l'expo gratuite qui se tient jusqu'au 7 mai dans le Hall de l'Hôtel de ville. 150 dessins originaux de Sempé et des manuscrits inédits de René Goscinny provenant des archives personnelles des auteurs y sont présentées.

- En retournant s'asseoir sur les bancs de l'école au Salon du Livre. La classe du Petit Nicolas y sera soigneusement reconstituée. Ah, cette odeur de craie !

- En se procurant le dernier recueil d'histoires inédites, Le Petit Nicolas : Le ballon et autres histoires inédites, de Goscinny et Sempé, aux éditions IMAV. Petite nouveauté : les dessins en noir et blanc sont peints à l'aquarelle.

Et comme Le Petit Nicolas (celui de la fiction) ignore la crise, un film en préparation avec Valérie Lemercier et Kad Merad dans le rôle des parents sortira en salle en septembre prochain.

On imagine plus ou moins bien quelle tête avait le grand William Shakespeare. Et bientôt, on pourra peut-être imaginer encore mieux : une toile, identifiée comme l'unique portrait du dramaturge ayant été réalisé de son vivant, doit être dévoilée aujourd'hui à Londres.

Détenu par la famille Cobbe depuis le XVIIIe siècle, le tableau avait d'abord porté à confusion : qui représentait-il vraiment ? Alex Cobbe, son actuel propriétaire, avait d'abord pensé à l'écrivain et aventurier Sir Walter Raleigh... Jusqu'à ce qu'un expert de l'université de Birmingham reconnaisse finalement Shakespeare, représenté six ans avant sa mort, à l'âge de 46 ans (en 1610).

La toile, qui va donc sur ses 400 ans, est l'œuvre de Cornelis Janssen, un peintre flamand qui travaillait en Angleterre au début du XVIIe siècle pour une grande famille. Le milieu de l'art attend maintenant de savoir si elle a vraiment la valeur que lui accordent les premiers jugements d'expert...

Photo : Le portrait de William Shakespeare, présenté comme l'unique représentation du dramaturge anglais réalisée de son vivant.

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J'y reviens une seconde (et donc dernière) fois mais l'insertion de publicités ciblées, je ne sais trop comment, dans le corps de ce blog, souvent entre le billet et la zone de commentaires, n'en finit pas de me fasciner. J'ai beau me dire que ces messages ne me sont pas destinés et ne m'apporteront aucune satisfaction - je n'ai pas l'intention d'acheter quoi que ce soit par ce biais - chaque expérience (clic) m'amène à des découvertes qui me font, chaque fois, y revenir.

Sur l'échantillon d'aujourd'hui, trois liens publicitaires dont deux, au moins, valent franchement la peine. Le premier lien, je l'élimine, renvoie vers un site (sûrement très bon) de fournitures de bureau tout à fait convenable et traditionnel. Rien de bien marrant si l'on ne dirige pas une armée de secrétaires ou une entreprise de 1000 personnes ou si on n'a pas l'occasion (comme beaucoup) d'emprunter les 3 ou 4 crayons (pointe fine, noir, bleu, Pinball) dont on a besoin dans la réserve du boulot.

Deuxième lien : cette histoire de bureaux à louer à Montreuil. A priori la première question qui se pose est la suivante : que fout ce lien sur le blog livres ? Quel rapport avec le livre et surtout pourquoi l'automate si puissant et qui a l'air de connaître son affaire a-t-il trouvé bon et légitime de l'incruster ici ? Il faut toujours faire confiance à la machine. Bureaux de 15 à 350 m2. Que pourrait bien faire un visiteur du Blog Livres de 15 m2 à Montreuil , 278 rue de Rosny ? Entreposer des livres ? Les cacher en cas de saisie ? Monter un quotidien ou un magazine de littérature érotique ? Par les temps qui courent, ce serait un truc bizarre mais pourquoi pas, si on n'en a les moyens. Cette histoire de bureaux renvoie peut-être à une question plus importante qui est l'espace nécessaire au rangement de sa bibliothèque. On l'a déjà dit à maintes reprises, en attendant le tout numérique (retro satanas), entreposer ses livres chez soi est un calvaire.

L'automate suggère vraisemblablement aux lecteurs de déstocker et d'externaliser cet hébergement dans le secteur commercial et privé. On peut choisir pour 40 euros/ mois de louer un m3 de stockage dans une entreprise spécialisée ou considérer que nos livres méritent mieux. Alors qu'au XIXème siècle, les rentiers et les bourgeois avaient les moyens de s'offrir une garçonnière-bibliothèque pour s'isoler, lire et aimer en paix, on pourrait imaginer qu'un local de bureau serait plus accessible et autoriserait à un collectionneur contemporain à peu près le même usage. Soit.

La vraie pépite de sélection reste, malgré tout, le lien n°3 : i-editions.com, une maison d'édition qui a un projet ! Hé, oui, il faut le considérer avec attention car c'est un projet intéressant qui communique notamment sur l'idée d'un retour sur investissement... assuré. Est-ce à dire que si vous auto-éditez une immonde merde (c'est facile), i-editions.com est si fort qu'il vous garantit à peu près de rentrer dans vos sous ? Ca y ressemble. En vitrine - et là encore, ça vaut son pesant de cacahuètes littéraires, deux ouvrages qui semblent des must du genre, et capables de rapporter un maximum de blé :

1. Les vêtements d'Hiroshima : il fallait y penser et ils y ont pensé. « Je ressentais le besoin de photographier ces signes intimes du corps des victimes de Hiroshima, je voulais transmettre la souffrance dont ces tissus sont les témoins. Les vêtements des victimes de l'explosion me sont apparus à la manière de fossiles que l'on découvre enfouis, qui renferment les sensations de ce qui a été vécu dans la chair, la douleur, l'impuissance, la honte. » Je me disais bien aussi qu'un tel ouvrage manquait. Pas vous ? Iconographie au poil, projet pour le moins original et tout à fait louable. Voilà une chouette idée de cadeau pour qui s'intéresse aux vêtements d'Hiroshima, non ?

2. Plus loin, un autre livre prometteur et dont je ne dévoilerai pas grand-chose mais qui mériterait qu'on se penche dessus (ou dessous) : un ouvrage intitulé Dons d'orgasmes (la classe!) et dont le teaser est le suivant: « J'ai d'abord cru à une douce amitié empreinte d'une profonde tendresse, tant nous étions proches. Je pense que j'ai su tout de suite quelle était la nature des sentiments qui me liaient à Virginie. Il a bien fallu que je prenne conscience de l'évidence : j'étais attirée par cette jeune femme. » Un œil sur la couverture, ce don d'orgasme (quelle trouvaille) et ce nom qui claque, Smet (la fille cachée de Johnny Halliday ?), et me voilà moi aussi fou d'amour pour Virginie, ses seins, son sourire, son don d'orgasme (il ne manquerait plus qu'elle les vende, ô la coquine) .

On peut s'accorder pour trouver la publicité invasive mais avec cet automate là, c'est de la poésie en barre sur chaque livraison. Il faut se rappeler que certains écrivains (Amis, Palahniuk, et d'autres) sont désormais sponsorisés, au même titre que les réalisateurs de films, pour faire apparaître des noms et des marques dans leurs ouvrages.Bret Easton Ellis le faisait à l'œil, ce grand niais. La pub et le name-dropping sont l'avenir du roman de gare. Ils rapporteront bientôt plus que les ventes misérables de livres. On vous aura prévenu.

La disparition de David Foster Wallace en septembre dernier avait suscité une vive émotion auprès de ses lecteurs. Aujourd'hui, six mois après sa mort, et quatorze ans après la parution d'Infinite Jest, sa plus grande œuvre, l'éditeur Little, Brown & Compagny prévoit de publier l'un de ses romans.
 
Intitulé The Pale King, le manuscrit inachevé de ce roman a été retrouvé par la femme de Wallace, deux mois après la mort de celui-ci. Selon Michael Pietsch, éditeur chez Little, Brown - qui affirme avoir passé un accord provisoire avec l'agent de Wallace pour publier le roman en 2010 - on retrouve dans The Pale King le style "incroyable, léger, audacieux" de l'écrivain.

Des extraits sont disponibles sur le site du New Yorker. L'article de présentation qui accompagne ces extraits évoque un véritable tournant dans l'oeuvre de Wallace : "(il) espérait que faire une pause dans la drogue pourrait l'aider à se sortir de l'impasse créative dans laquelle il se trouvait, et lui permettre de finir The Pale King dans un "état d'esprit clean" ".

Tous les internautes le savent : on trouve de tout sur ebay. Mais vraiment de tout. Par exemple, une liste de courses de l'écrivain William Burroughs, qui a été mise en vente avec un prix d'achat immédiat de 495 dollars.

Quel type d'articles trouve-t-on inscrit dans cette liste ? Rien de sensationnel : des gaufres, du thé, de l'eau, de la vodka, entre autres, ainsi que de la nourriture pour chat - qui a l'avantage de rappeler la passion de l'écrivain pour les félins. En revanche, pas de munitions, de solution anti-cafards ou de dose de morphine. D'autres articles sont inscrits sur le recto de l'une des pages (il y en a trois en tout), mais ils ne sont apparemment pas écrits de la main de Burroughs.

Burroughs (que vous pouvez retrouver dans un entretien posthume inédit publié sur Fluctuat) avait donc lui aussi besoin d'aller faire ses courses comme les autres... Mais l'homme est devenu légende, ce qui explique que la liste ait été vendue 400 dollars.

Via

Frédéric Beigbeder n'aime pas (ou plus) les relations virtuelles : l'écrivain a annoncé vouloir fermer sa page Facebook, en prenant soin d'expliquer cette décision dans sa chronique pour le magazine Voici, qu'il a rejoint le mois dernier après quatre ans d'absence.

Beigbeder, qui se demande également si nous avons « vraiment besoin de retrouver les gens que nous avons volontairement perdus de vue » (sa réponse est évidemment non), conclut sa diatribe sur une comparaison assez radicale : « Il y a la même différence entre le réel et le virtuel qu'entre la vie et la mort. Or moi je viens de prendre une grave décision : vivre. » Mais tant d'autres utilisateurs, tous condamnés.

Source : Buzz littéraire

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Imaginiez-vous Iggy Pop fan de l'écrivain Michel Houellebecq ? Il est temps de se faire à cette idée : selon le magazine New Musical Express, le grand parrain du punk a récemment révélé que son nouvel album jazz, Preliminaires, s'inspire directement du roman La possibilité d'une île.

Dans une vidéo publiée sur son site officiel, Iggy pop affirme avoir d'abord été contacté par un réalisateur néerlandais pour composer la musique d'un documentaire intitulé Last Words, retraçant les difficultés de l'écrivain français à devenir réalisateur (une conversion qui ne s'était pas très bien passé). C'est à ce moment qu'il aurait commencé à travailler sur les textes de La Possibilité d'une île.

Musicalement inspiré par des légendes du jazz comme Louis Armstrong et Jelly Roll Morton, ce nouvel album se veut une sorte de réponse à tous les « mauvais groupes de rock » qu'Iggy Pop dit ne plus supporter. Il comprendra notamment une reprise de la chanson Les feuilles mortes, écrite par Jacques Prévert, et qui a été interprétée, entre autres, par Yves Montand. Une dédicace spéciale à ses fans français...

Source : NME

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Auteur du roman Une éducation libertine (Gallimard), le jeune Jean-Baptiste Del Amo s'est vu remettre hier le Prix Goncourt du premier roman par un jury conquis.

Né en 1981 à Toulouse, le jeune écrivain avait déjà reçu en 2006 un prix pour l'une de ses nouvelles, intitulée "Ne rien faire". Une éducation libertine avait quant à lui déjà figuré dans la sélection du prix Goncourt à l'automne dernier, mais n'avait pas été primé (le jury lui avait préféré le Syngué Sabour d'Atiq Rahimi). Dans cet ouvrage, Del Amo retrace l'ascension d'un jeune provincial dans le Paris pervers et corrompu du XVIIIe siècle. A mi-chemin entre Flaubert et Sade, le roman avait séduit la critique au lors de sa sortie.

Au même moment, un autre poulain de chez Gallimard, Tristan Garcia, se faisait aussi remarquer avec son roman La Meilleure Part des Hommes. Pour l'anecdote, le vrai nom de Del Amo est Jean-Baptiste Garcia, et c'est la raison pour laquelle il aurait du choisir un pseudo. Les deux écrivains cumulent décidément bien des points communs : nés la même année, ils ont tous les deux écrits un premier roman dans lequel il retrace une époque qu'ils n'ont pas vécue, tout en abordant le thème de l'homosexualité.

Jean Tardieu a été choisi pour incarner cette année Le Printemps des Poètes (du 2 au 13 mars) : ce qui est plutôt judicieux et finalement assez osé. Mort en 1995, le poète, dramaturge et homme de radio reste, bien que contemporain, assez peu connu et apprécié des lecteurs.

Tardieu est un type insondable, aux poèmes parfois aussi légers que du Prévert ou du Eluard, mais aussi foncièrement angoissé et sombre, sur ses meilleures strophes. Il se raconte que le jeune Tardieu comprit très vite qu'il serait écrivain et poète et qu'il reçut pour toute récompense une conscience névrotique et une nature angoissée qui le menèrent assez souvent au bord du déséquilibre, tout au long de sa vie. Cette part d'ombre qu'il interroge dans ses meilleurs ouvrages le rend hautement fréquentable, lui qui traduisait d'autres immenses « torturés de l'âme et des sentiments » comme Goethe et Hölderlin.

Dans ce poème bien tourné, c'est presque le Tardieu grand public qu'on vient chercher. Celui qui s'amuse à rapprocher le poète-écrivain de l'artisan, à faire de la poésie un travail manuel (le recueil Poèmes pour la main droite fait écho aux Concertos pour la main gauche). On appréciera la légèreté et la malléabilité du vers libre, les effets comptés ainsi que la chute un rien angoissante du poème : ce gars qui dépose les armes et sort du cadre est aussi terrifiant que VGE, un soir d'élection, qui se lève de sa chaise et dit bonsoir.

Outils posés sur une table

Mes outils d'artisan
sont vieux comme le monde
vous les connaissez
je les prends devant vous :
verbes adverbes participes
pronoms substantifs adjectifs.
Ils ont su ils savent toujours
peser sur les choses
sur les volontés
éloigner ou rapprocher
réunir séparer
fondre ce qui est pour qu'en transparence
dans cette épaisseur
soient espérés ou redoutés
ce qui n'est pas, ce qui n'est pas encore,
ce qui est tout, ce qui n'est rien,
ce qui n'est plus.
Je les pose sur la table
ils parlent tout seuls je m'en vais.

in Formeries, 1976.

Tardieu est parti mais sa poésie continue d'avancer. Ceux qui veulent aller plus loin liront son touchant On vient chercher monsieur jean, ses Histoires Obscures (poèmes) ou encore mieux ses Jours Pétrifiés.

Pour la modique somme de 5 dollars, le projet réalise le pari d'associer coloriage et militantisme. Les traits du père de la grammaire générative, qui se définit lui-même comme un anarchiste socialiste, servent donc de base de coloriage pour les jeunes artistes en herbes. Mais ce n'est pas tout : l'idée étant d'instruire par le jeu, l'auteur de l'album a décidé d'y associer des extraits de textes tirés des grands ouvrages de Chomsky. Entrecoupé d'une citation, d'un texte court, le dessin favoriserait la réflexion des touts-petits...

On pourrait voir là un « cours d'autodéfense intellectuelle », préconisé par Chomsky, adapté au public des moins de dix ans. Ou un bon argument de vente misant sur les affinités politiques des parents militants, pressés de transmettre leurs idéaux à leurs rejetons. Et pourquoi pas une BD Bourdieu, ou un pictionnary Bernard Stiegler ?

En attendant, Roger Leisner, défenseur de justes causes, distille indirectement ses idées et sa science aux bambins. Il envisage déjà de poursuivre son travail par la mise en vente prochaine d'un album photos, toujours sur Chomsky. La série ne fait que commencer...

Source: AP

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L'envie de reparler du site readatwork.com m'est venue, la semaine dernière, lorsque j'ai surpris l'un de mes collègues de travail en train de lire, en prenant un air sérieux et inspiré (il est juriste), La Terre vaine de TS Eliot en version française et anglaise.

Le gars (cinquante ans, portant beau et visiblement ayant bon goût en poésie) avait distraitement étalé des photocopies du recueil, une bonne douzaine de pages, sur son bureau, et les décortiquait comme s'il épluchait une note de service ou un rapport d'activités, en essayant (en vain) de dissimuler sa funeste et sournoise activité aux importuns. Bon prince, j'ai détourné le regard comme si de rien n'était et décidé de ne pas l'accabler, ce qui n'aurait pas été le cas, je l'avoue, si je l'avais surpris en train de lire Marc Lévy ou Anna Gavalda. Il faut avouer que lire La Terre Vaine au bureau est à la fois un choix incroyablement pertinent, approprié et... risqué.

Si j'en avais eu le courage, j'aurais bien sûr conseillé à ce collègue poète, de se connecter au merveilleux instrument qu'est ce read-at-work qui permet par un simple clic d'accéder, sous la couverture d'une interface Windows tout ce qu'il y a de plus anodine, à des dizaines d'ouvrages en langue... anglaise. On peut ainsi se payer un Shakespeare en donnant l'impression de contempler un rapport ou un document Word de base. Etrangement, je ne connais pas l'équivalent français de ce site. Alors qu'une requête simple sur google de type "read at work" renvoie à des tas de discussions passionnantes sur les lectures qu'on peut s'autoriser sur son lieu de travail, la même opération en français (lire au travail, donc) donne un résultat très décevant : "lire du travail", "comment lire efficacement", ce genre de choses. Soit le français est particulièrement fier de rester dans la clandestinité et refuse d'en faire état sur le net, soit on vient de trouver une preuve nouvelle de notre remarquable productivité.

Bodyworld nous introduit dans la ville science fictionnelle de Boney Borough, une ville nouvelle créée après une guerre dont on ne sait pas grand chose, comme une tentative de paradis écologique. On y suit le séjour d'un type qui se fait appeler "professor panther", envoyé par les éditeurs de "l'encyclopédie des hallucinogènes américains" pour y fumer une nouvelle plante mystérieuse qui vient d'être découverte sur le sol de l'école locale. Evidemment à partir de là il se passe tout un tas de choses bizarres, ou plutôt de choses racontées bizarrement puisqu'au moment de les résumer je me rends compte qu'elles sont tout à fait ordinaires : Panther tombe sur une prof un peu chaude, l'histoire d'amour de deux élèves modèles tourne au vinaigre le soir du bal de promo, Panther se rappelle de son ex dans un flashback...

Bottomless Belly Button était un huis clos familial étouffant, Bodyworld est l'examen psychédélique d'une communauté fermée elle aussi mais à plus grande échelle. On y retrouve les mêmes névroses, les mêmes obsessions et le même talent mais, contrairement aux sept cent pages de Bottomless Belly Button, celles-là sont gratuites.